Mon travail s’articule essentiellement autour de la sculpture et du dessin. Les liens qui les unissent sont dans un perpétuel dialogue aussi bien par leur fond que par leur forme. Jouant avec le contexte dans lequel elles sont exposées, les sculptures reprennent souvent des archétypes (grotte, rocher, cerf…).
Elles font autant écho à des formes ancestrales, voir préhistoriques qu’à d’autres proches de cultures vernaculaires.
Les matériaux utilisés sont presque toujours en décalage vis-à-vis du sujet. Ces éléments naturels ou éphémères donnent à la sculpture généralement faite pour durer la précarité du vivant. Proche d’un certain savoir faire, l’élaboration de ces ouvrages en volume évoque également l’Art & Craft. Allant ainsi de la miniature à des tailles monumentales, ces sculptures entretiennent un rapport ténu avec ma pratique du dessin.
Cette dernière est toujours en prise avec une certaine réalité que ce soit à travers des coupures de presse, des livres spécialisés ou une simple promenade en milieu naturel. Souvent des séries apparaissent.
Les formats sont pour la plupart standards. Dans Chasseurs flous, je m’applique à effacer tout signe qui distinguerait ces personnages comme étant des chasseurs les laissant seuls dans des fragments de paysage.
Dans le bois fait suite à cette dernière. Réalisée à travers les provinces de Colombie Britannique et de l’Alberta, elle traite d’une succession d’indices, de traces humaines et animales se donnant à lire comme une pérégrination tout en suspense.